Tierra de Silencio y Oscuridad

Hola a todos, hace unos días vi esta película alemana de Werner Herzog y no puedo menos que recomendarla a todo el mundo.

Ante todo decir que es una película documental, o al menos no de ficción, y necsariamente ahí basa la mayor parte de su impacto.

La película en principio trata de la vida de los sordos y ciegos, terrible combinación que complica hasta donde no nos podemos imaginar la comunicación con el exterior. Durante la película seguimos a un ser real, una mujer que se quedó sorda y ciega durante la adolescencia y que vive ayudando a los que como ella no ven ni oyen y que a menudo no pueden comunicarse con la misma facilidad que ella.

Primero lo peor, para dejarlo de lado: Herzog es un director irritante, ególatra y presuntuoso. En sus películas siempre hay aspectos de una estupidez pasmosa, de esa que sólo procede de los que tan irritantes, ególatras y presuntuosos, son incapaces de refrenarse cuando tienen una idea estúpida y la tienen que incluir sea como sea para alimentar su ego autoral. Así pasa con algún diálogo de Aguirre, de Nosferatu etc etc. Pero también es a menudo un extraordinario creador.

Lo peor de Tierra de Silencio...es ya su título, tan rimbombante y simbólico. La propia protagonista niega vivir en el silencio total y en la oscuridad absoluta, pero aún así Herzog la fuerza a decir esas palabras en un momento de la película (esos horribles momentos en los que se nombran los títulos, como en cursiva!!!).

Herzog manipula dos o tres veces a su protagonista, que cuenta recuerdos falsos. Calquiera le podría decir a Herzog que eso era un disparate, que el tono de falsete se notaría inmediatamente, y se nota, que los textos que la protagonista tenía que memorizar eran estúpidos y pedantes. Supongo que se lo dijeron...pero Herzog es Herzog.

Al margen de estos momentos decepcionantes, nos queda una hora y media estremecedora y emocionante. Por lo que muestra y por cómo lo muestra.

Herzog no quiere explicar nada, no cómo viven sus protagonistas, cómo se desenvuelven, sus dificultades, aunque lo hace. Pero Herzog parece querer bucear en lo que es común a todos los hombres y se revela a gritos al observar detenidamente la vida de quien no puede oir ni ver, quien a menudo no sabe que la cámara le enfoca, o qué es una cámara, o qué puede ser lo que hay fuera de sí mismo:la necesidad de comunicación, la frustración cuando ésta se hace tan difícil, la capacidad de vencerla que nace de su misma urgencia.

La mujer, Fini, visita a varios amigos, hace su primer viaje en avión con una amiga (las dos emocionadas y contándose todo lo que no ven en un lenguaje táctil que parece complicado y explican un poco someramente en la película). Luego hace una serie de visitas.

La protagonista Fini, visita a u chico ruso de uos treinta años que nació sordo y ciego, que no ha sido enseñado a comunicarse o a hablar sino casi dejado de la mano de Dios.

Este chico se golpea, gime, hace vibrar sus labios, se mueve en un entorno de tres o cuatro metros, sin noción alguna de cómo puede ser el mundo exterior. Su realidad es otra, tan misteriosa y fascinante para el espectador como para él pueda ser la nuestra aunque evidentemente desoladora.

Herzog trata de captar esos momentos en que se nos revela la necesidad del chico por comunicarse, vía una caricia o la vibración de una cuerda, con el exterior.

Herzog nos muestra cuándo se establece un fugaz contacto entre Fini y el joven, emocionante para ambos, dos mundos que no tienen apenas puntos de conexión pero que en un brevísimo momento tiene una intuición del mundo del otro, encuentra una vía de comunicación por la mismísima necesidad y urgencia que sienten de comunicarse.

Luego visita a un chico sordo y ciego de nacimiento pero que intenta aprender un lenguaje. Vemos su primera visita con su tutor, a una piscina. Sus intentos para aprender y aceptar ese medio desconocido hasta entonces. ¿Qué será para el el agua?, ¿cómo se la imaginará?

La última visita es a un hombre que a los treinta perdió vista y oido, abandonado por su familia olvidó el habla. Es la última escena y una de las más emocionantes que he visto.

En fin, un documental que es a la vez una visión profundamente personal de un autor que necesita poner su sello en todo lo que hace. Lenta, con algún minuto de más, pero que seguro es una experiencia para todo el que la vea porque nos pone frente a frente con lo que creo es más esencial al hombre, ese tratar de conectar lo que tenemos "cuerpo adentro" con el mundo que nos rodea.